Stormtroopers In Stilettos

Bueno para empezar este post tengo que aclarar que no he sido capaz de asistir presencialmente a esta exhibición y dudo mucho que logre hacerlo. Pero me he informado bastante bien y he tratado de no perderme algún detalle. Para empezar, como ya saben que la exhibición, está dividida en varias secciones, tales como galerías de fotos (especialmente imágenes del gran Mick Rock, quien retrató las imágenes de Queen desde sus inicios), otra interesante sección es la muestra de extractos de videos de Queen, tales como mini-documentales de los primeros cinco discos de estudio de Queen (comentados, obviamente por Brian y Roger) con interesantes imágenes entre ellos, además de estos mini-documentales también es posible ver algunas imágenes de Queen en una prueba de sonido y el backstage del conocido concierto de Queen en Houston del año 1977. Un poco de esto último lo pueden revisar por aquí.

Imagen de previsualización de YouTube

Además de estos videos, también se pueden ver montajes de video, el que me llamó la atención fue el inédito hasta ahora de la presentación en el Top of The Pops con la canción Now I’m Here en Enero de 1975. A los interesados en descargar algunos de estos videos pasen por aquí

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Otra interesante sección es la muestra de vestuario que usó Queen en sus conciertos, diseñados en su mayoría por la conocida Zandra Rhodes

Además es posible encontrar un rincón destinado a una galería que contiene los dibujos que Freddie creó, mientras estudiaba en el Ealing Art College.

También se pueden ver los instrumentos utilizados por los miembros de la banda.

A medida de que se vayan descubriendo más sorpresas, serán complementadas al post.

Adicionalmente, les dejo una interesante noticia. El videoclip de Bohemian Rhapsody hará su estreno en formato 3D.

Queen re-re-re-remasterizado

Este aporte nos llega de parte de Pablo de Uruguay:

Un nuevo aniversario de Queen se cumple en este 2011, pero esta vez uno muy especial, ya que se cumplen nada mas ni nada menos que cuarenta años desde su nacimiento.

Para resumir en pocas palabras, estos cuarenta años se dividen en dos etapas: una de casi total actividad, que va desde aquel lejano 1971 hasta 1991, con conciertos, material discográfico nuevo, plagado de noticias y novedades; y una segunda etapa de casi total inactividad, donde podemos destacar únicamente dos hechos positivos en lo referente a nuevo material: la edición de Made in Heaven, el álbum definitivo de Queen, con un muy buen éxito de ventas, y la edición de algunos conciertos en vivo en DVD, Wembley, Bowl y Montreal, junto con los DVD que se enfocaron a recopilar los video clips realizados en toda su trayectoria, obviando los que comprenden al álbum Innuendo ¡¿…?!.

Es en estos últimos veinte años en los que me quiero enfocar, ya que de los primeros veinte solo caben palabras de elogio y de agradecimiento por tantas alegrías, además de que ya pertenecen a un pasado que los viejos fans recordarán con emoción y afecto.

A finales de 1991 fallece nuestro querido Freddie Mercury. Ello trae aparejado consecuencias previsibles; la más obvia es la disolución de la banda, ya que una figura de la talla de Freddie es insustituible, y más cuando estuvo siempre al frente de Queen. Lógicamente, el primer pensamiento de los fans habrá sido “todo acabó”, y en cierto modo fue así. Ya no veríamos más presentaciones en vivo en el futuro ni esperaríamos con ansias la llegada de nuevo material discográfico, pero sí la posibilidad de conocer cosas que quedaron en el tintero, como demos, temas descartados de los álbums, rarezas y filmaciones de conciertos.

La cosa arrancó bien en 1995, con la edición de Made in Heaven. Se dio el puntapié inicial para lo que muchos fans creían que ocurriría a futuro, o sea, la edición de material novedoso, inédito, de todo aquello que no fue incluido en la discografía oficial. Este disco, pese que muchos lo criticaron por no poseer todos sus temas nuevos, pero sí abordados de forma diferente, incluyó también material nuevo, muy valioso para todos, como la última canción que escribió Freddie “A winter’s tale”. Hoy, aquellos que no les gustó este álbum por no ser completamente novedoso, lo estarán apreciando como es debido, con el condimento de que posteriormente no se ha vuelto a editar material de sonido nuevo para nuestros oídos.

Año 1997 marca la aparición del que para mí es el último tema de Queen, “No-one but you”, donde todavía contábamos con la presencia de nuestro querido John con su bajo. Aquí es donde todo comienza a decaer, donde se produce una serie de decisiones desacertadas, que dista mucho de lo que los fans esperábamos de Brian y Roger.

Todo se inicia de forma abrupta con la edición del disco basura denominado “Greatest hits III”, y continuó con un cúmulo de errores que desemboca varios años después con otra recopilación innecesaria llamada “Absolute Greatest”, donde se les olvidó por un pequeño descuido el tema “Innuendo”, nada menos. Entre medio, recopilaciones que por un tema de bueno gusto prefiero no recordar y algunos puntos altos, como los DVD de conciertos y video clips, aunque muy poco para todo lo que conocemos que existe de material fílmico por editar.

Estamos hablando de un período de no menos de 15 años esperando de que, de una buena vez por todas, podamos poseer todo el material de video y audio editado en una calidad agradable para la vista y el oído. Es mucho tiempo para una banda que ha dejado de existir y que lo único posible que le queda hacer para ser recordados en el tiempo es rescatar todo aquello que sea valioso de su pasado, aunque quizá no se logren resultados ciento por ciento óptimos en su restauración.

Queridos Brian y Roger, lamento informarles que Queen dejó de existir, terminó con la muerte de Freddie y la renuncia de John. Ambos insistieron con proyectos fracasados como el de Queen+Paul Rodgers o el hecho de reeditar los Greatest Hits con el fin de registrar el número de ventas que marcó en su tiempo de aparición. Si bien a los fans nos encanta verlos tocando en vivo aún, y deseamos que lo hagan, creo que hoy día, con el 40 aniversario, ya es hora darle a sus seguidores lo que realmente quieren: recordarlos en su plenitud a través de material registrado de su glorioso pasado artístico.

Es 2011, con el recuerdo de que hace 40 años nacía Queen, y con la buena noticia de que Universal sería su nueva discográfica, dejando atrás a la EMI, coautora de los últimos disparates comerciales de los últimos años. Con esto los fans habríamos abierto, luego de mucho tiempo, una nueva puerta a la esperanza de que todo puede mejorar, pero…¿será así? Uno que ya tuvo decepciones en estos últimos 15 años mira con cierto recelo lo que puede venir.

Es con el inicio de este año, que noticias y rumores acapararon varios sitios dedicados a nuestra querida banda, y una de ellas fue la re-re-re-remasterización de ¿adivinen qué?… sí, acertaron, los Greatest Hits otra vez, ¡buenísimo! Al menos la calidad de sonido y de diseño mejoró notoriamente según la opinión de la mayoría, hecho que no es poca cosa y cabe darle el visto bueno.

También se informó que toda la discografía de Queen sería re-re-remasterizada, pero con la inclusión de un disco acompañante a cada álbum el cuál incluiría material inédito. ¡Excelente!, pensamos todos cuando leímos esto, por fin tendremos acceso a grabaciones en vivo inéditas, demos y otras rarezas que están bien archivadas no sé donde. A uno se le venía a la cabeza cosas de Smile, como el demo que grabó Queen del hermoso tema Polar Bear, pensamos en Hangman, el tema inédito de los tempranos conciertos en vivo, en variadas grabaciones de conciertos como Hyde Park,  Rainbow y Earls Court, en los demos que aparecen mencionados en sitios como Ultimate Queen. Finalmente la lista se dio a conocer…. y todo lo que uno había imaginado se fue por el caño bien rápido.

Bien…. seamos positivos. Que estos discos tendrán una nueva calidad de sonido que nos permitirá quizá redescubrir y disfrutar como “inéditos” los temas de la época dorada de Queen; es cierto. Que tendrán un nuevo diseño de exterior e interior que mejore los pésimos diseños de los discos de EMI; también es cierto. Que en los bonus tracks hay varios aciertos como Mad the swine, See what a fool I’ve been, los De Lane Lea demos, grabaciones de la BBC y alguna que otra grabación en vivo; también es cierto. Pero incluir un re-take de Keep yourself alive en A night at the opera, grabaciones en vivo de discos ya editados como Wembley o Bowl o incluir remixes que a nadie le importa, me parecen decisiones desacertadas para todo el material que tienen por mostrar.

Para mejor, a estos cinco discos se adiciona el álbum denominado Deep cuts, del cuál muchos pensamos que sí sería la recopilación de demos y rarezas tan anhelada. En realidad resultó ser una recopilación… ¡pero de temas que ya aparecen en los primeros cinco álbums! La explicación pasa por poner juntas las canciones de calidad que no aparecen en los grandes éxitos ¡genial! ¡que novedoso! Para rematar el chiste el disco incluye una anotación que dice “las gemas pérdidas” o algo parecido, como para darle aires de “novedad”. ¿Cómo es posible ir tan en contra de la corriente de lo que piden desde hace años los fans, ir en contra de lo que ya es más que obvio?

Será que uno que luego de pasados 15 años de varias decepciones ya perdió la paciencia y no tolera ya ni el más mínimo error, pero no es para menos. De cualquier modo me contenta no ser el único que se queja, basta ver los comentarios en blogs, foros y hasta en el propio sitio oficial, de gente de todas partes y edades, donde se concuerda bien claro en lo que queremos ver y escuchar y lo que no. Ojalá don Brian y don Roger se den una vuelta por su sitio y lean los comentarios que les escriben para curarse de su estado cataléptico.

Como dicen algunos seguidores ingleses: “ya me estoy poniendo viejo”, y es verdad, algunos ya rondan entre los 50, 60 y hasta quizá 70 años y aún hoy esperan poder recordar los buenos tiempos de Queen con material que aporte algo nuevo como el Made in Heaven. The Beatles ya lo hizo con sus discos Past masters y Antología; ellos sí que la tienen clara en editar cosas nuevas y novedosas; editan desde una canción inédita como Free as a bird hasta una palabrota que una vez dijo Paul en una sesión de grabación.

¿Habrá que esperar hasta el aniversario número 50, medio siglo, para que por fin vea la luz lo que realmente nos interesa? Ojala que no y que el supuesto disco doble llamado Queen Forever no sea otra estúpida re-re-re-recopilación más…

Saludos.

Se le agradece enormemente a Pablo por colaborar con el blog.

Calendario 2011

Este año se viene con muchas novedades para los que decimos ser fanáticos de Queen. La más importante, por el momento, es la reedición de la discografía del grupo. En la excelente página de A Queen Of Magic se dieron el tiempo de preparar una lista con los eventos queeneros que se vienen, dando especial énfasis a la remasterización de los discos. En este punto deben poner atención al concepto DEEP CUTS (cuando lea el artículo se dará cuenta por qué). Póngase cómodo y preste atención a las fechas:

CALENDARIO 2011:

24/02/2011: Fiesta de apertura en Londres de la exposición STORMTROOPERS IN STILETTOS con salas temáticas sobre los primeros años de Queen (1970-1975).

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14/03/2011: Reedición (remasters 2011) de los primeros cinco álbumes originales de estudio y de una recopilación del período (tanda 1 de 3):

· QUEEN (1973)

· QUEEN II (1974)

· SHEER HEART ATTACK (1974)

· A NIGHT AT THE OPERA (1975)

· A DAY AT THE RACES (1976)

· DEEP CUTS 1973-1976 (2011)

Nota: La idea de Universal Music Argentina es respetar las fechas de edición internacionales, aunque las tandas podrían tener un desfase de hasta dos semanas.

Es probable que luego se abra en otros lugares.

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06/06/2011: Reedición (remasters 2011) de los siguientes cinco álbumes originales de estudio y de una recopilación del período (tanda 2 de 3):

· NEWS OF THE WORLD (1977)

· JAZZ (1978)

· THE GAME (1980)

· FLASH GORDON (1980, OST)

· HOT SPACE (1982)

· DEEP CUTS 1977-1982 (2011)

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27/06/2001: Estreno por la BBC del documental sobre Queen, celebrando su 40º Aniversario.

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04/07/2011: Reedición (remasters 2011) de la recopilación definitiva:

· THE PLATINUM COLLECTION (2000) – GREATEST HITS I, II & III (1981, 1991 y 1999)

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05/09/2011: Freddie For A Day.

Reedición (remasters 2011) de los últimos cinco álbumes originales de estudio y de una recopilación del período (tanda 3 de 3):

· THE WORKS (1984)

· A KIND OF MAGIC (1986)

· THE MIRACLE (1989)

· INNUENDO (1991)

· MADE IN HEAVEN (1995)

· DEEP CUTS 1984-1995 (2011)

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14/11/2011: Edición del álbum conmemorativo especial:

· QUEEN FOREVER (2011), en versión común y DELUXE Edition (2CD).

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Además, para el año 2012 se viene la reedición de los discos en vivo.

12/03/2012: Reedición (remasters 2012) de los álbumes en vivo:

· LIVE KILLERS (1979, doble)

· LIVE MAGIC (1986)

· LIVE AT WEMBLEY STADIUM (2003, doble grabado en 1986 y originalmente editado como LIVE AT WEMBLEY ’86 en 1992)

· LIVE AT THE BOWL (2004, doble grabado en 1982)

· ROCK MONTREAL (2007, doble grabado en 1981)

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DETALLES PRELIMINARES

· Todos los discos se editarán remasterizados a partir de las cintas máster estéreo originales por el reconocido ingeniero de sonido Bob Ludwig (quien trabajó para David Bowie, Eric Clapton, GUNS ‘N’ ROSES, Jimi Hendrix, KISS, LED ZEPPELIN, Madonna, Paul McCartney, MEGADETH, METALLICA, NINE INCH NAILS, NIRVANA, RADIOHEAD, ROLLING STONES, RUSH, U2, THE WHO, etc.). El rango dinámico será cuidado. Afortunadamente, las cintas máster se encuentran en muy buen estado.

· El arte de tapa será mejorado y rediseñado con información expandida.

· En algunos países (como Japón), serán lanzados a la venta en formato super high material compact disc (SHM-CD), es decir un disco compacto de mayor calidad.

· Para cada uno de los quince álbumes originales de estudio estará disponible, por tiempo limitado (un año desde su salida), una DELUXE Edition. Esta contendrá un CD adicional con comentarios en audio sobre los temas incluídos en el álbum respectivo y algunas pistas extras (un promedio de cinco por álbum original).

· La presentación de los álbumes será en cajitas tipo “super jewel” o “jewel”. Las DELUXE Edition serán probablemente lanzados en “digipak” dobles, con un estuche transparente.

· Las compilaciones DEEP CUTS destacarán temas del período correspondiente que no sean tan conocidos (o sea, que no estén incluidos en los GREATEST HITS). Estos tres CDs servirán como una guía del catálogo de Queen para aquellos que no sean conocedores de su obra.

· Además, es posible que cada tanda sea recopilada en una caja. Los títulos tentativos de las tres serían ROYAL EDITION 1973-1976, ROYAL EDITION 1977-1982 y ROYAL EDITION 1984-1995.

· Durante este año se comenzará a rodar la película biográfica basada en la vida de Freddie Mercury desde su llegada a Londres o desde poco antes de la formación de Queen (fines de los ’60s/principios de los ’70s), hasta su gran momento en Live Aid (1985). Peter Morgan (THE QUEEN, FROST/NIXON y la nueva HEREAFTER) ya entregó un primer borrador del guión. El protagonista será Sacha Baron Cohen (BORAT), obviamente en el papel de Freddie. La producción correrá por cuenta de GK Films (de Graham King), Tribeca Productions (de Robert DeNiro y Jane Rosenthal) y Queen Films. El estreno está previsto para mediados/fines de 2012.

· También se comenzó el trabajo sobre la adaptación a película del musical WE WILL ROCK YOU. El guionista será el mismo Ben Elton. Por otra parte, hay planes para una secuela de la pieza teatral.

· Es posible que se reedite también ABSOLUTE GREATEST (2009), en formato CD+DVD (VISIONS).

Muchas gracias a A Queen Of Magic por la gran información entregada en su web.

Entrevista a David Richards

Para los que no conozcan a este personaje, es un productor musical quien co-produjo discos de artistas tales como Queen, Iggy Pop, The Cross, David Bowie, etc. Ademas fue el que gentilmente compartió unos demos durante una convención del fan club Italiano de Queen, demos como Affairs y Grand Dame.

P: ¿Fue A Winter’s Tale la última canción que Freddie escribió para Made in Heaven?

DR: A Winter’s Tale fue la última que escribió, pero la última canción que cantó para Made In Heaven fue Mother Love, la cual Brian escribió por él. (Freddie)

P: ¿Escribió Brian la canción desde las ideas de Freddie?

DR: Hasta lo que puedo recordar, Brian vino a los estudios un dia, anotó unos acordes y Freddie empezó a cantar la canción. Brian le pasó a Freddie un pequeño papel con algunas lineas, donde las ideas o inspiraciones salían.

P: ¿Qué tipo de sentimientos tienes acerca del lanzamiento de Made In Heaven?

DR: Cumplimos con el último deseo de Freddie. Él quería que hiciéramos música hasta el último segundo, él quería cantar. Fue una situación difícil para todos nosotros, pero especialmente para Freddie, pero realmente quería este proyecto fuese acabado, incluso sabía que el álbum podría lanzarse después de su muerte.

P: ¿Cuando se dió cuenta de lo enfermo que Freddie estaba?

DR: Sabía que él estaba muy enfermo, sorprendentemente su voz iba mejorando. “Mi voz está aún aquí” solía decir. “Así que seguiré cantando hasta el final” Personalmente no sabía que tenía SIDA, especulaba que tenía cáncer. Creo que todos los involucrados dejaban de lado lo grave que era la situación. Todos tenían esa luz de esperanza de que al final un milagro sucedería.

P: ¿Se dió cuenta de la enfermedad de Freddie las sesiones de Innuendo?

DR: Me di cuenta que algo andaba mal, pero no sabía que.

P: ¿Qué tan difícil se hizo para la grabación, la condición física de Freddie durante las sesiones de Made In Heaven?

DR: Pasamos más tiempo en las partes cantadas, porque Freddie necesitaba mucho descanso durante la grabación. Por otro lado, Freddie quería ser lo más preciso posible, porque sabía que no habrían más conciertos para él, lo quería a la perfección.

P: ¿Fueron las canciones más que sólo demos cuando Freddie grababa las voces? o ¿Cuál fue la razón de que el resto de la banda grabó las partes instrumentales en el último año?

DR: Teníamos 2 o 3 enfoques en la grabación de las canciones. A veces un miembro de la banda tenía una idea para una canción y tenía un demo de ello, con solo algunos acordes y unas letras. Entonces, la banda completa venía y arreglaba la canción, con nuevas ideas a la canción y le daban un sonido “Queen”. Una idea simple evolucionaba a una canción. Innuendo por el otro lado, evolucionó de una improvisación en el Casino hall de Montreux. Freddie estaba arriba, en el estudio, escuchándonos  tocar la canción y solo dijo “oooh me encanta” y corrió abajo y empezó a cantarla. Naturalmente, un montón de trabajo se llevó a cabo después en Innuendo, pero la idea provino de esa espontánea sesión en el hall.

P: Nuevamente, ¿la banda grabó sólo canciones en borrador, así Freddie podía cantar estas canciones?

DR: No. Las canciones no eran versiones en borrador, fueron planeadas como versiones terminadas, la espontaneidad de la grabación debía mantenerse. Editamos las canciones después, cortamos algunas partes, incluyendo algunas vocales. Recuerdo que tuvimos algunos problemas porque podías escuchar la batería sobre el micrófono de Freddie. Había hecho algunos arreglos en el estudio para que la banda, se sintiera como si estuvieran tocando en un gran hall, para crear esa atmósfera de estar tocando“en vivo”, incluso si no había nadie allí.

P: ¿Cuánto tiempo trabajó Freddie en éste álbum? (Made In Heaven)

DR: Digamos unas 4 semanas para la grabación, en este periodo las canciones fueron escritas y grabadas. Después de la muerte de Freddie nadie quería continuar con Made In Heaven, necesitaban un tiempo para ellos mismos. En los años siguientes a la muerte de Freddie vinieron juntos y dijeron: “Vamos a trabajar un poco, Freddie quería que agregáramos las partes restantes del puzzle“. Creo que este trabajo les llevó entre 3 o 4 meses.

Fuente: Rolling Stone, 1995

Nadie es profeta en su tierra

Freddie Mercury, vocalista del grupo Queen, aprendió a tocar el piano y a cantar en el escenario del internado St Peter en Panchgani, Maharashtra. También tuvo su primera relación homosexual en este internado, dicen sus profesores.

Sin embargo, India le ha dado la espalda al hombre que muchos claman como una verdadera superestrella mundial. Poca gente ahora conoce a Freddie como un indio parsi.

Elegido en una encuesta de la BBC como uno de los 100 mas grandes británicos, hay una estatua de Freddie en Suiza, y una enorme figura de él mirando hacia abajo en el centro de Londres, para promocionar el hit musical de Queen “We Will Rock You“, desde el año 2002. En India, todo lo que queda es el calcinado piano Moutrie.

Los Inicios

Farrokh nació de padres parsis, Bomi y Jer Bulsara en Zanzíbar. El apellido de la familia deriva de la ciudad de Bulsar (también conocida como Valsad) al sur de Gujarat.

Jer, Freddie y Bomi

Cuando tenía siete años, Farrokh se trasladó a Bombay, donde se quedó en casa de su tía y en febrero de 1955, fue enviado al internado de St Peter, de tradición inglesa, que quedaba a faldas de una montaña, alrededor de Pune.

Había un gran énfasis en el protocolo, y el cricket continúa siendo jugado en donde hay lirios blancos.

Farrokh, dicen, era un niño tranquilo que destacaba en el arte y la música. Era un buen futbolista y también boxeaba en el internado. Sin embargo, su gancho izquierdo no tenía suerte. Academicamente, sus fortalezas fueron Inglés e Historia. A los 12 años, fue galardonado con un trofeo junior por todos sus logros.

Farrokh y su trofeo

Recordando a Farrokh

El único profesor del internado, quien tiene una memoria prodigiosa de Freddie es Peter Patrao, consejero del plan ecológico del internado y ex profesor de matemáticas.

Peter Patrao

“El era un muchacho bastante anodino con dientes salidos”. Patrao recuerda. “Los otros muchachos lo llamaban “Buckie” (Buck en Inglés es conejo) , lo cual odiaba y que puede ser por esto que se le ocurrió el nombre de Freddie para vencer a sus matones. (La famosa dentadura de Freddie fue causada por la presencia de cuatro dientes extras que empujaban sus incisivos hacia afuera. Nunca se operó de ello, por miedo  a que pudiera afectar a su voz única.

Freddie formó su primera banda en el internado con otros cuatros alumnos, tocaban conciertos  y eran muy conocidos en la ciudad de 3000 habitantes. Su banda se llamaba “The Hectics“, pero todos en la ciudad los conocían como “The Herectics” (Herectics en Inglés significa Herejes), le llamaban así ya que eran muy diferentes y extremos para la época. Nos dice Patrao.

The Hectics

The Hectics hacían covers de Cliff Richard, Elvis Presley y Little Richard, así como también de música clásica y de coro indios. Freddie más tarde eligió a Lata Mangeshkar y a Kishore Kumar como sus primeros ídolos musicales, no es difícil de detectar influencias de Bollywood.

Primeros dias gay

Fue en esta época que el joven Freddie empezó a explorar su sexualidad, y que en los dormitorios masculinos, probablemente tuvo sus primeras experiencias homosexuales. “La homosexualidad existe en cualquier escuela y ciertamente pasó en el internado de St Peter durante la época cuando Freddie era un estudiante de aquí”. Nos dice Patrao.

Es la sexualidad de Freddie, la que ha llevado a la comunidad parsi e india a rechazar a este músico, quien se ha convertido en un héroe para muchos en todo el mundo.

“Cuando se trasladó a Bombay, aparentemente tuvo un novio allí” Nos dice Patrao. “Su padre habría sido informado y estoy seguro que muy decepcionado. La familia tenía un inflexible antecedente a través de generaciones, y los zoroastrianos prohíben completamente la homosexualidad”.

Las señales estaban ahí desde un principio

“Era muy obvio que Freddie era diferente que el resto de los otros niños”. Recuerda Smith. “Él corría alrededor llamando a todos “querido” y a menudo se sobre excitaba. En esa época no entendíamos como como ser gay. Una vez le pregunté a mi madre por qué él era así y ella solo me dijo que algunas personas son diferentes.

Farrokh y compañia

“En el internado, creo que tuvo un momento difícil. Mi madre me decía que su vía de escape era la sala de arte y su música”.

Para los fans perseverantes de Queen alrededor del mundo, el internado de St Peter es una meca, y hay muchos que hacen la peregrinación.

“Regularmente, tenemos muchos fans que vienen al internado”. Nos dice Patrao. “Hace unos años atrás, cinco estudiantes checos irrumpieron en la escuela de noche y durmieron en el patio del internado. Siempre habíamos sabido que Freddie era grande pero es increíble como la gente aún viene de tan lejos solo para ver su vieja escuela”.

Sin embargo, estudiantes de la escuela no se les habla del famoso ex estudiante.

Una meca en la negación

“Es una cosa de dos vías de rechazo. Él no es aceptado en esta escuela o en India porque era gay, y como indios no estamos de acuerdo con ello. Pero Freddie también le dió la espalda a sus raíces indias. Tenía un problema con eso y nunca habló de aquello”.

Cuando Freddie llegó a Londres a principios de 1964, se burlaron de su acento colonial. Nunca discutió públicamente su vida en India y quería hacerse pasar como una estrella pop europea blanca. Muchos críticos coinciden que nunca debería haber dejado sus conexiones indias cuando estaba en su mejor momento.

El miembro de Queen, Roger Taylor le dijo a la ITV en el documental “A Kind of Magic“: “Él le restó importancia un poco (el ser indio). Creo que fue porque él sintió que la gente no se identificaría siendo un indio en el Rock and Roll”.

Freddie se veía así mismo como como persa, debido a sus raíces parsis, acorde a su familia, y que nunca mas habló de su pasado porque era del tipo de personas, quienes siempre miran hacia el futuro.

De regreso a Panchgani, Freddie se ha desvenecido

“Freddie Mercury está totalmente muerto en esta escuela y ciudad”. Nos dice Mathew Skariah, maestro de tecnología de la información en el St Peter. “La gente ya no habla de él”

Todo lo que queda el viejo piano de Freddie.

“Diez años después que su muerte, en la misma semana, un incendio devastó el salón de la escuela donde cantaba. No creo que haya sido una coincidencia”. Nos dice Patrao. El piano donde aprendió a tocar es solo una cosa calcinada. Al igual que el hombre en sí”.

Freddie murió en Noviembre de 1991 de una neumonía bronquial como resultado del SIDA.

Fuente: Hindustan Times, 30 de Agosto de 2008

Como bonus les dejo la canción Goin’ Back interpretada por Freddie

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